domingo, 27 de diciembre de 2009

AVATAR: ¿CÓMO SUPERAR LO DE TITANIC?

Avatar es la película más cara de la historia. Tengo entendido que el amigo James Cameron se ha gastado 400 millones de dólares en ella. Pues bien, de ese dinero yo calculo que el 99% habrá ido destinado a los efectos especiales, y han dejado el resto, una ínfima parte, para el guión, que total en una película el guión tampoco es tan importante, habrá pensado James Cameron.


La linea argumental es bastante simple y no introduce nada nuevo. Aquí lo fácil es decir 'está todo inventao'. Pues es verdad. La película no deja de ser la historia de un amor imposible, con sus barreras, sus impedimentos y la lucha de los dos enamorados por superar todo esto. Es decir, igualico que en Titanic. Solo que en Titanic el amor imposible era entre personas de distinta clase social (DiCaprio el pobre y Winslet la rica) y en Avatar es entre 'personas' de distinta raza, supongo, entre humano y bicheja vamos!
Pero bueno, si en la superficie es verdad que encontramos una cierta simpleza del guión, en un nivel más profundo te das cuenta que la película se sostiene en una maraña de metáforas de distinta índole. Y esto no está mal, de hecho películas tan exitosas y queridas por la gente como Shrek se basan en este mismo patrón: tienen la apariencia de películas de dibujos animados (por eso a los niños les encanta) pero detrás hay una crítica a muchas cosas (que los niños no ven y es lo que les encanta a los padres). Avatar, con todo su colorido, es ante todo un canto anti-imperialista, una crítica a las guerras donde hay un colonizador y un colonizado, un sometedor fuerte y poderoso y un sometido que no tiene donde caerse muerto, llámala Irak, Afganistan, Vietnam o como quieras. Una escena de la película que me gustaría destacar es cuando los humanos derriban a zambombazo limpio el majestuoso 'arbol-madre' de los Na'vy, que tiene un paralelismo claro a todos los niveles al derrumbamiento de las Torres Gemelas. Incluso las caras de terror de los nativos es calcada a la de los habitantes de Nueva York aquel 11-S, solo les faltaba decir 'Oh my god, oh my God!!'


Para narrar este alegato anti-colonización, James Cameron no se va muy lejos y toma como referencia a los clásicos literarios que ya tratan este tema hace 100-120 años, autores como Rudyard Kipling y especialmente Joseph Conrad. Para mí Avatar no deja de ser otra adaptación al cine de la novela El Corazón de las Tinieblas, obra maestra de Conrad y ya adaptada a la gran pantalla en el film bélico  Apocalysis Now. Tanto en Avatar como en El Corazón de las Tinieblas se nos muestra a unos nativos en total paz y armonía con la naturaleza (la selva, los arboles, los animales). Estos indígenas se convierten en víctimas por la sinrazón de los colonizadores, que tratan de alterar el orden natural de las cosas. Aquí tengo que decir que estoy convencido que el personaje del coronel en la película (Stephen Lang) debe mucho al personaje de Kurtz en la novela de Conrad, dos hombres alienados, convencidos de su superioridad moral por ser occidentales y que llegan al punto de la locura.   


Así que a este tema del pacifismo y el anti-imperialismo se une en la película un claro mensaje ecologista, un mensaje de: "si no cuidamos la Tierra, mal vamos." Será casualidad pero Avatar se estrenó el Viernes 18, día que los mandatarios mundiales estaban intentando arreglar nuestros problemas medioambientales en Copenaghe. Digo 'estaban intentando' porque la Cumbre esta ha sido un fracaso, demasiados intereses partidistas y demasiado dinero en juego. Ni Dios Todopoderoso Obama lo ha conseguido esta vez. El tema de la ecología en la película es tan importante que a veces tienes la sensación de estar de vuelta al Instituto, en clase de Biología. Hay escenas en las que tuve la impresión de estar recibiendo una 'masterclass' de Botánica o de Zoología, eso sí impartida por el profesor molón que te hace la clase super didáctica y entretenida. Aquí sí hay que reconocer la increíble imaginación del señor Cameron y su equipo para describir y pintar con belleza y muchísimo detalle plantas, hierbas, animales, árboles, rocas, saltos de agua y un largo etcétera.  

No hay mucho más que decir. A mi una película no me gana sólo por los efectos especiales, por eso nunca he sido un fan de la Guerra de las Galaxias, Matrix, etc. El argumento de Avatar es simple pero funciona y engancha. Si a eso le unimos la fuerza visual de los escenarios, Avatar hace que las 2 horas y 40 minutos que dura se te pasen decentemente. Ya os digo yo que si la película fuera mala, la experiencia de estar 160 minutos metidos en el cine sería insufrible. Y no ha sido el caso. Nos vemos en la fiesta o en el siguiente post … lo que pase antes. Check it out!!

sábado, 19 de diciembre de 2009

SPANISH MOVIE: EFECTIVAMENTE, ES UNA PELÍCULA ESPAÑOLA!!

Los 'chavales' de mi generación, es decir de 30 y tantos, recordamos con cariño películas de los 80 para nosotros míticas como 'Agárralo como puedas', 'Hot shots' y con un poco menos de cariño las recientes 'Scary Movie' o 'Casi 300'. ¿De cuál está más cerca Spanish Movie? ¿De las dos primeras? Ojalá, lamentablemente de las dos últimas.

La apuesta de Spanish Movie es valiente pero el resultado hay que tildarlo de irregular. Hay intención de dar cerita a los totems del cine español de la última década, desde el 'Volver' de Almodovar, el 'Alatriste' de Díaz Yanes, pasando por 'Los Otros' y 'Mar Adentro' de Amenábar, y terminando por 'el Orfanato' y el 'Laberinto del Fauno'. Imagino a los guionistas escribiendo los gags y los chistes y entiendo que que se lanzaran a la piscina y los incluyeran en la película. Pero por razones que se me escapan, esos gags no funcionan en pantalla. Podría ser culpa de los trailers, donde se despedazan el 80% de los chistes, podría deberse a una evidente falta de unión, de conexión entre los gags,aunque la película sí persigue una trama más o menos 'coherente' por donde discurre la historia. O podría ser por la falta de bis cómica de las dos actrices principales (Silvia Abril - HomoZapping; Alexandra Jiménez - Los Serrano), que son las que soportan el mayor peso de la película. Este tema de las actrices es más que interesante para analizar. La verdad, creo que su labor en la película es buena, ellas lo hacen bien pero la cosa falla porque ellas nunca han sido el plato fuerte de los trabajos que han realizado con anterioridad. Ellas, digamos, siempre han sido secundarias de lujo, nunca protagonistas. Esto les ha dado para hacer muchos 'Clubs de la Comedia' y acompañar a Chikilicuatre en Eurovisión, pero realmente no son una referencia humorística en España para llevar el peso de la película como lo llevan. 

¿A quién hubiese correspondido esta responsabilidad? Aquí viene mi gran decepción con la película. Pues probablemente al amigo Joaquín Reyes y sus compinches de Muchachada Nuí. Él aparece un rato como Fauno pero en un papel nada destacable. Cuando empezaron a filtrarse cosas unos meses atrás parecía que era el equipo de Chanantes el que estaba detrás de todo esto, pero se ha visto que en realidad son unos meros secundarios. Si ellos hubiesen llevado las riendas de la película otro gallo habría cantado, y baso esta afirmación en el gag que hicieron para los premios Goya (desternillante) y en la interpretación de Carlos Areces como Ramón San Pedro, el tetrapléjico de Mar Adentro. Sublime. Él solo arregla la película. Es de los pocos actores-humoristas de hoy en día que no necesita hablar para que te partas de risa. Un mirada, un disfraz, una mueca. No necesita más para hacerte reír. Ya si habla puedes partirte el ojete (calor!) porque el amigo Areces es un genio del humor. Yo le sigo hace tiempo y si vosotros queréis conocerle un poco mejor y echar un buen rato os recomiendo su trabajo en la denostada serie 'Pluton Brbnero', de Álex de la Iglesia, y también en cualquiera de los episodios de 'La Hora Chanante' o 'Muchachada Nuí'. Quiero destacar su interpretación en el 'celebrity' de Barry Gibb, de los B-Gees, en Muchachada Nuí. Pa' mear y no echar gota. Aquí va un enlace:
http://muchachadanui.rtve.es/barry-gibb-presenta-muchachada-nui.html

Los dos gags de la película especialmente memorables son los de la historia truncada de 'Espinete' y el intercambio verbal entre David el Gnomo (Buenafuente) y un Pitufo (su sobrino Berto). El resto de los chistes y los sketches son mediocres: o son facilones, o son previsibles o son escatológicos. El cameo de Leslie Nielsen, totalmente prescindible. Espero que su caché no esté por las nubes porque sino los productores son unos pardillos de libro. Las dos escenas donde sale son penosas así que supongo que el posible gasto en los servicios del gran Leslie quedarán amortizados por la publicidad que su presencia genera. ¿Y le habéis hecho venir de América para esto? Por lo menos se habrá puesto de jamón ibérico hasta las trancas. Si no no se explica.

Nos vemos en la fiesta o en el siguiente post, lo que pase antes. Check it out!!

miércoles, 16 de diciembre de 2009

NO DIGA BELÉN ESTEBAN, DIGA ... ROCIÍTO!!

Pues ya está, la Princesa del Pueblo ya tiene nariz nueva. Bueno, nariz nueva, labios nuevos, pómulos nuevos, ya no tiene bolsas de los ojos y más cosas que ella negará. Es decir, a Belén Esteban le han cambiado la cara entera. Si a esto le sumamos que de serie ya venía operada de tetas, esto nos lleva a pensar que si hubiera un vacío temporal de por ejemplo 15 años, llegaríamos a la conclusión de que su propia madre probablemente ni la reconocería. Lo cual es muy triste. El posado de su nueva 'face' ha sido a una revista, cuya exclusiva habrá pagado a precio de oro. Y los telediarios bombardeándonos día sí, día también sobre todos los aspectos de la crisis habidos y por haber. Recuerdo el debate creado y toda la demagogia sobre si era indecente pagar los 95 millones de euros que costó Cristiano Ronaldo. Algo parecido le ocurrió a Pérez Touriño, ex-presidente de la Xunta de Galicia por adquirir un coche oficial por no sé cuántos miles de euros. Espero con impaciencia que la portada de Belén Esteban esté rodeada de la misma polémica. ¿O acaso no es indecente que una revista, por muy privada que sea, se gaste digamos 60 mil euros en la compra de la operación de una mujer que no ha empatado con nadie y que nunca ha dado un palo al agua? Hipocresía pura y dura. C. Ronaldo por lo menos es futbolista y Touriño, político. ¿A qué se dedica Belén Esteban?

El debate de 'Cirugía estética sí, cirugía estética no' es muy interesante. Mi opinión es que cada uno con su cuerpo que haga lo que quiera. Así que no voy a criticar eso. A mi lo que me sorprende es que los famosos continúen operándose cuando está más que demostrado que los resultados de ciertas cirugías (especialmente labios y pómulos, por otra parte las más frecuentes) son patéticos. La técnica de estas operaciones no está perfeccionada. Me apuesto el sueldo a que cualquier persona, cualquiera de nosotros sería capaz de reconocer fácilmente qué famoso está operado y quién no. Porque el objetivo de la cirugía estética debería ser 'operar sin que se note' o al menos 'operar pero que el resultado sea natural'. ¿Quién no ha visto los labios de Esther Cañadas? ¿Y los pómulos de Ana García Obregón? Joder, si es que tiran pa'trás de artificiales que son. Lo triste es que a todas las personas que se operan de labios y/o los pómulos se les queda la misma cara. Son como los juguetes de Mattel o de Bizac, están hechos en serie. Y yo digo, si tu cara está 'repe' 40 veces, entonces ¿dónde queda tu identidad? ¿dónde está lo que te hace único físicamente?

Pues nada, Belén Esteban se ha operado y ahora se parece a Rociíto, así que en el panorama rosa, a falta de una … ahora tenemos a 2 Rociítos. Y yo digo, si Belén Esteban 'trabaja' para Tele5 y está demostrado que esta cadena le paga una buena cantidad de euros por contar con sus servicios y de paso por ser los primeros donde la Esteban airee sus miserias, ¿qué sentido tiene que Belén Esteban no aparezca en exclusiva para la empresa que le paga? Eso es una traición aquí y en Lima. Y cabe recordar que Belén Esteban ha hecho todo esto porque va a co-presentar las Campanadas de Nochevieja!! Mercantilismo puro yduro!! Esto no deja de ser un capítulo más en la fagocitada vida de Belén Esteban, una mujer que es desde hace tiempo una caricatura de sí misma y cuya credibilidad ya está en el subsuelo. Por cierto, recomiendo las imitaciones / parodias de la Princesa del Pueblo en forma de dibujos animados que hacen en 'Sé lo que hicisteis', de la Sexta. Aquí pongo un enlace: http://www.youtube.com/watch?v=rZqB6VcR0J4

Nos vemos en la fiesta o en el siguiente post ... lo que pase antes. Check it out!!

lunes, 14 de diciembre de 2009

LAS 10 MIERDACAS MUSICALES DEL 2009

Nº 10
ALICIA KEYS: Doesn't Mean Anything
La chavala me cae bien. Yo la tengo poruna gran artista, de hecho ella solita mejora con su intervención un 358 % la canción en la que colabora con Alejandro Sanz. La señorita 'Llaves' se caracteriza por hacer canciones con mucha fuerza … todo lo contrario a esta. Este tema es más plano que una mesa de ping-pong.

Nº 9
ROBBIE WILLIAMS: You Know Me
Este es el segundo single del nuevo disco de Robbie. El primero 'bodies' no ha tenido mucho recorrido y este segundo va por el mismo camino. Madre mia que tema más aburrido, yendo a trabajar casi me duermo. Esperaremos al tercer single a ver si hay rastro del gran showman inglés.

Nº 8
GREEN DAY: 21 Guns
Esta canción es como si yo me pongo unas a las de cartulina e intento echar a volar. Es decir, no arranca nunca. El anterior disco tenía buenas canciones como 'Boulevard of Broken Dreams', con este han intentado hacer algo parecido y les ha salido el tiro por la culata. No suena nada nuevo, suena a ya oído 500 veces.

Nº 7
DANIEL MARRYWEATHER: Change
Estribillo facilón. En la radio daban trabajo para gestionar su página web. El que haya conseguido el curro no estará dando palo al agua porque con canciones como esta, el chaval tampoco es muy conocido que digamos, muchos fans no creo que tenga. Firme candidato a '1-hit wonder', si esto se puede considerar un hit, que lo dudo.

Nº 6
JONAS BROTHERS: S.O.S
Opino lo mismo que los hermanos Jonas: S.O.S, salvación por Dios!!, que alguien me rescate. Evidentemente su éxito viene de un sector poblacional muy concreto llamado 'críos' y 'preadolescentes', lo cual indica que en pocos años se van a separar e intentarán borrar todos los recuerdos que tengan de esta época. Eso sí, el dinero ganado por el camino no se lo quita nadie. ¿Es necesario comentar la canción? Pop for dumbs (pop para tont...s).

Nº 5
MADONNA: Celebration
La reina del pop. Madre que cuadro esta mujer. No sabe ya a quien arrimarse para seguir siendo relevante en el panorama musical. Esta canción es un 'bonus' en un recopilatorio lanzado para sacar dinero. La canción es electro-pop de este que le ha dado por hacer estos años, hasta que le de el siroco al gurú de turno y le recomienden que se reinvente, que es algo que les gusta decir mucho a sus seguidores. Esta canción se la hacen como roscas de churros, salidos directamente de la Churrería San Blas o de la Coronela, y no me llevo comisión.

Nº 4
AMAIA MONTERO: Quiero Ser
Si Madonna es la reina del pop (ja jaja), Amaia Montero es la Reina del Moñonismo Ilustrado. Más moñona que el menú de un asilo. La letra es cursi como ella sola, y su actitud es tan blanda que hace que la Abeja Maya parezca Marilyn Manson. 

Nº 3
PAULINA RUBIO: Causa y Efecto.
IN-SU-FRI-BLE. Y muchos más adjetivos que empiezan por 'in-'. Pau, como le gusta que la llamen, lo tiene todo, el paquete completo: no canta un pedo, no compone, no toca ningún instrumento (aunque en sus videos hace como que toca la guitarra) y es un pigmeo con alzas. Eso sí, maximiza sus recursos muy requetebien: sus piernas estilizadas y su melena acompañada del ventilador atizándole a toda mecha le dan para seguir en la brecha musical. Todo lo demás la hace insoportable: su falsa modestia, su perro cuqui-canijo de moda entre las pijas en Norteamérica y su manía por intercalar una palabra inglesa de cada 4 que sale por su boca. Pues eso, quien le hace las canciones sabe de esto y 'Causa y Efecto' es un tema pop, incoloro e insípido perfecto para radiofórmulas.

Nº 2
U2: Get on Your Boots.
Tema indigno de pertenecer a la discografía de Bono y los suyos. Lo peor que les pudo pasar a U2 fue conseguir un 'hitazo' de dimensiones galácticas como 'Vertigo' en 2004. Lo petó, ganó todos los premios ganables y por ganar y hoy es uno de los momentos fuertes en los conciertos. ¿Porqué digo peor? Porque se dieron cuenta que al hacer este tipo de canción habían conseguido enganchar al público más joven. Y en su afán de mantener a este público dijeron, 'Vamos a repetir fórmula!' y el invento que salió fue esta mierdaca. El estribillo se pierde, no es memorable y la letra es patética (no hay por donde cogerla). Aún así hay aspectos positivos: la parte final de 'let mein the sound' es muy buena, el video es original y en directo la canción gana mucho y es de las que más levanta al público.

Nº 1
CARLOS BAUTE: Nada se Compara a Ti.
Me gustaría comentar su labor como presentador de televisión pero eso lo dejaré para otra ocasión mejor. ¿Qué decir de esta canción? Buff, lo que destaca sobre todo en negativo es su letra. Madre mia, las rimas son de risa, parecen hechas por un mono ti-ti borracho hasta arriba de martini con horchata. Qué cursi por Diossss!, dudo mucho que Baute aprobase Lengua y Literatura en 1º de ESO. Me imagino al Profesor diciendo: 'Y para mañana como deberes traed un pareado con rima asonante'. Ese día Baute faltó a clase. Estaría comprando pipas en el kiosko y ligándose a la kioskera. Aquí van algunas perlas extraídas de la canción:

Nada se compara a ti / desde que te conocí / te quiero a morir = buah, nivelazo
No hay excusas para mí, / yo ya no puedo mentir, / todo me gustó de ti = va mejorando el chaval
Ni el más dulce de los besos, / ni el sin fín del universo, / nada se compara a ti = sublime y clímax total


Si alguna vez os cruzáis conmigo no os avergüence decir que os gusta alguna de estas canciones. No pienso que no tengáis buen gusto, simplemente a mí me parecen que son malas. Yo respeto vuestros gustos y vosotros respetais mi opinión. Nos vemos en la fiesta ... o en el siguiente post, lo que pase antes. Check it out!!

jueves, 10 de diciembre de 2009

LAS 15 MEJORES CANCIONES DEL 2009

Nº 15
LILLY ALLEN: Not Fair

A mi Lilly Allen no me cae nada bien, pero lo cortés no quita lo valiente y 'Not Fair' es una buena canción. La música tiene aires de rodeo americano (de hecho en el video sale una granja del Oeste) mientras la letra va desgranando la difícil relación entre una mujer y un hombre bueno y estupendo pero que no es capaz de darle lo que ella necesita en la cama. Es una letra muy urbana.

Nº 14
MIKA: Rain

Es una canción muy de Mika, es decir, contiene todo lo que caracteriza al artista libanés: buena melodía y gusto excesivo por el falsete. En su mérito está que no todo el mundo sería capaz de llegar al tono donde él llega, y todo sin romper cristales y sin poner una granja de gallos.

Nº 13
RHIANNA: Russian Roulette

Después de un álbum de pop perfecto, que ya hubiera gustado para sí Beyonce o Britney Spears, Rihanna vuelve con una canción muy contenida pero intensa. Dicen que es un trabajo más oscuro, puede ser. La voz de Rihanna, de lo mejor.

Nº 12
MANUEL CARRASCO Y MALÚ: Que Nadie

De Manuel Carrasco sólo se puede decir que es de los chavales con más talento que ha pasado por Operación Triunfo, de largo. Se hace sus propias canciones y los resultados son excelentes. De Malú destaca su fuerza vocal y poderío físico. Esto metido en una coctelera da lugar aun tema magnífico. La letra es preciosa y la música transmite serenidad. Única canción española en el top 15.

Nº 11
EMPIRE OF THE SUN: We are the People

El video de la canción está grabado en México y parece la versión de la peli Apocalipto en cutre. Pero la canción tiene una base tecno con mucha clase. El estribillo me recuerda al Bowie de los 80 y por otro lado es como esta música que ponen en los restaurantes chinos o en los balnearios, como música relajante. Ya se que suena todo muy raro pero la canción es muy muy pegadiza.

Nº10
THE BLACK EYED PEAS: I Gotta Feeling

Canción super optimista de un grupo que me ha ido sorprendiendo gratamente con los años porque cuando debutaron con 'Where is the love?' no daba un duro ni por ellos ni por su futuro. Sin embargo, se han mantenido arriba gracias al amigo Will.I.Am, cerebro pensante del grupo, que ha demostrado un enorme talentazo para crear melodías. 

Nº 9
THE TEMPER TRAP: Sweet Disposition

La canción tiene un aire a u2 que tira pa'trás, sobre todo en la guitarra de The Edge a lo 'Where the streets have no name'. Pero no os equivoquéis, no la he escogido por eso. Más allá del parecido razonable, el tema es muy marchoso y va subiendo increscendo, como la espuma.

Nº 8
MILOW: Ayo Technology

Temazo que escuché por primera vez en Fama a Bailar. Es uno de los aspectos positivos de este programa, que de vez en cuando escuchas canciones que no encuentras en las radiofórmulas convencionales. La canción es sensibilidad pura, de hecho me sorprendí cuando vi que el cantante era blanco, cuando su voz me había hecho pensar durante meses que era un artista de color. Va sobre el aburrimiento y la saturación que pueden producir las nuevas tecnologías … muy interesante.

Nº 7
DEPECHE MODE: Wrong

Elegido primer single del último álbum de la banda, 'Wrong' condensa lo mejor de estos veteranos después de pasar unos largos años de travesía por el desierto. Después de una cierta desorientación, con este tema, Gaham y Gore se reencuentran con la melodía (una buena melodía) y la contundencia.

Nº 6
MUSE: The Resistance

Tema rápido que abre con un órgano muy de Obk/Camela, algo muy simple. La voz de Bellamy y su forma de cantar en este tema se me asemeja a la de Shuarma, el cantante de Elefantes. Puede parecer un mejunje majo pero os remito a mi post sobre Muse de hace unos días si queréis conocer más sobre la canción.

Nº 5
MR. HUDSON: White Lies

El chaval es un artista bastante reciente en el panorama británico. Yo lo he descubierto gracias a Julián Ruíz (esto lo diré más de una vez), afamado crítico al que considero que suele (digo suele) tener buen gusto para esto de la música. El tema tiene base electrónica y el estribillo es hipnótico y se pega de lo lindo.

Nº 4
MUSE: Undisclosed Desires

Tema atípico dentro del tipo de canción que suele hacer Bellamy y sus dos compinches. No hay guitarrazos, ni épica evidente, pero sí la batería granítica que caracteriza a Muse. Para mí es una mezcla entre Timbaland y Depeche Mode, por raro que pueda parecer. De nuevo os remito a mi post sobre Muse de hace unos días para saber más.

Nº 3
U2: No Line on the Horizon

Canción con la que empieza el disco. Temazo. Bono canta con mucha fuerza pero a la vez muy contenido. La canción gira en torno a ese momento del día en el que el horizonte se confunde con el mar. Contiene además una de mis letras favoritas: 'Infinity is a great place to start'. No tiene un significado concreto pero me gusta el concepto que transmite: 'la infinidad es un gran sitio para empezar'.

Nº 2

U2: Unknown Caller

Canción no muy bien acogida por muchos de los fans de base del grupo, Unknown Caller trata sobre un drogadicto con tendencias suicidas que por teléfono va recibiendo órdenes basadas en la tecnología: 'Move to trash/ Restart and reboot yourself'. Empieza con una introducción bellísima donde se pueden escuchar pájaros grabados en Fez, Marruecos, donde el grupo grabó algunas canciones en un 'riad', un patio típicamente árabe.

Nº 1
MUSE: Uprising

Soy pacifista pero si tuviese que ir a la guerra y fuera un general militar le pondría a mis hombres esta canción a todo trapo. La batalla la ganábamos seguro. Deja a Guardiola y su 'Viva la Vida' a la altura del betún. Si queréis leer más os remito a mi post sobre Muse.


Nos vemos en la fiesta, o en el siguiente post .. lo que pase antes. Check it out!!

miércoles, 9 de diciembre de 2009

SANDRA BULLOCK: LA REINA DEL PASTELEO

El domingo me parece que fue. Las tardes son largas y aburridas como ellas solas. Pusieron la peli 28 días, no me acuerdo en qué cadena. La protagonizaba Sandra Bullock y sin ser ningún peliculón, el jodio ‘film’ enganchaba. El finde que viene echan otra, La Casa del Lago. Como es pre-Navidad, época moñona, películas moñonas. Esa es la característica fundamental de la filmográfica de Sandra Bullock, ella suele hacer películas sin ningún valor cinematográfico pero que entretienen … y mucho. El cine es un medio de comunicación audiovisual y como tal, una de sus funciones es entretener, así que nada que objetar por esa parte.


Pero yo sí que tengo queja de Sandra Bullock (bueno, más que de ella de su carrera). No descubro nada nuevo si digo que siempre hace el mismo tipo de películas, es decir, comedías pseudo-románticas y dramas más ‘light’ que la mayonesa y la coca cola juntas. Y vosotros me preguntaréis, ¿y a ti qué coones más te da? Efectivamente, no tengo nada en contra y la muchacha se ha ganado el pan más que dignamente gracias a este tipo de películas. Pero a mí, como consumidor potencial de sus productos, sí me da igual lo que haga o no. ¿Porqué? Muy sencillo, me da coraje esa falta de valentía, de ambición, de riesgo, de probar cosas nuevas. No soporto ese conformismo justificado en “a la gente es lo que le gusta” y no soporto esa cobardía de “si hago algo distinto a la gente probablemente no le vaya a gustar y dejarán de ir al cine a verme”. Pero ojo, este ‘pecado’ no es exclusivo de Sandra Bullock o ciertos actores, esto ocurre con frecuencia en todas las artes: pintura, literatura, y especialmente música. Os propongo una cosa. Coged todos los discos de Estopa, o de Melendi, o de Oasis, y escuchadlos uno de detrás de otro. Os daríais cuenta que no hay diferencia entre el principio o el final, es todo un ‘uno’. No hay una evolución. Es eso lo que no soporto. ¿Qué es lo que suele pasar en estos casos? Que la gente termina aburriéndose de ellos, deja de comprar y termina abandonándolos. Os voy a poner un ejemplo esclarecedor. Allá por los años 80, dos grupos se disputaban la supremacía mundial: ‘Simple Minds’ y U2. Simple Minds nunca se atrevió a hacer algo nuevo y siguió sacando el mismo tipo de material. U2 sí fueron valientes y en el momento justo se reinventaron, se arriesgaron. Y no hace falta que os diga quién son hoy unos y quienes son los otros. Simple Minds están más olvidados que las máquinas de coser a pedal y U2 se sigue manteniendo en la cresta de la ola más que dignamente.


Pues eso, ‘Speed 1 y 2’, ‘Mientras Dormías, ‘Siempre queda el Amor, ‘Practicamente magia’, ‘Miss Agente especial 1 y 2’. Toda y cada una de ellas cortadas por el mismo patrón. Sandra Bullock es la reina del ‘más de lo mismo’, pero ojo, no me interpretéis mal, con esto no estoy diciendo que sea mala actriz, simplemente creo que se equivoca haciendo las elecciones que hace. Y no puedo decir que sea mala actriz porque no lo se. Me explico, aquí en España las películas extranjeras son dobladas al castellano y aunque los actores de doblaje españoles están considerados como de los mejores, no sabéis bien la ENORME DIFERENCIA que hay entre las interpretaciones originales y lo que nos llega a nosotros en forma de doblaje. Creedme, es un mundo. Con las facilidades que da el DVD, poned las películas en versión original y si queréis los subtítulos en castellano para que no os perdáis. Os recomiendo: haced la prueba con la interpretación de Daniel Day-Lewis en la peli ‘Gangs of New York’ y también con Sean Penn en ‘I am Sam’ (Yo soy Sam). La diferencia que encontraréis será abismal, como el día y la noche. Por cierto, una última reflexión, España es de los pocos países donde las películas anglosajonas se doblan; mientras que en países como Portugal y Alemania o los escandinavos (Noruega, Suecia, etc) las películas son proyectadas en el idioma original con subtítulos. Para mí esta es una de las razones fundamentales del bajísimo nivel de inglés que tenemos los españoles y la dificultad que nos supone aprenderlo en comparación con el resto de Europa.


Si alguna vez os cruzáis conmigo no os avergüence decir que sois fans de Sandra Bullock. Yo lo respeto pero simplemente no comparto esa forma de hacer cine. Nos vemos en la fiesta … o en el siguiente post que escriba, lo que pase antes. Check it out!!

lunes, 7 de diciembre de 2009

PEKÍN EXPRESS: LA GRAN FINAL

Ayer asistimos a la gran final de la segunda edición de Pekín Express. Yo lo he seguido durante todas estas semanas (la primera edición también la vi entera) así que no podía perderme el día definitivo. Y sí, hubo sorpresa, de la buenas además, ganaron Antonio y Carmela (aka ‘los rurales’), que se impusieron a los favoritos, los polis Fran y Merino (aka ‘los merino’). No creáis que estoy muy de acuerdo en esto de categorizar a la gente, ponerles etiquetas, ni que fuéramos ovejas. Y la razón que muchas veces está detrás de esto es la llamada ‘economía del lenguaje’; con tal de ahorrarnos palabras hacemos cualquier cosa (los mensajes por sms merecerían capítulo aparte). Muy práctico, sin duda, pero se cometen injusticias. ¿Porqué Antonio y Carmela son los amigos rurales? Por qué viven en un pueblo de digamos 5000 habitantes!! Chorrada al canto. Y si yo fuera al programa con algún amigo de la Facultad, ¿cómo nos llamarían? ¿los intelectuales? Y yo por tener muchas operaciones quirúrgicas, ¿me merecería que me tildasen del ‘Operando’? Pues no, pues no, pues no. Me niego.


El caso es que contra pronóstico ganaron Antonio y Carmela. Que conste que yo quería que ganasen los polis, pero me parece totalmente justo que ganaran los otros. Sé que los polis no tenían muchos simpatizantes debido a una merecida fama de prepotentes y chulos. Pero que yo quería que ganasen, me caían bien. ¿Porqué? Yo creo que es algo subsconsciente, es el deseo de que ganasen los mejores, los más preparados, es el sentido de la justicia. Ahora, yo entiendo que la gente suela ponerse del lado del más débil y eso hizo que la inmensa mayoría prefiriera la victoria de la pareja andaluza. Digo sentido de la justicia porque, por ejemplo, ¿quién se merece aprobar en unas oposiciones? Los mejor preparados, ¿no? Para mí es lo mismo. Además hay otra razón por la que me más gustaban los policías, y es que ellos fueron los únicos que plantaban cara a Meritxell y Alazne (competitivamente hablando) al final de la ruta, cuando se estaban jugando las habichuelas. Y es que aunque concursaron muy bien, la madre y la hija no me caían nada bien, especialmente la hija, la ‘ratita’. ¿Y quién les daba caña? Los amigos Fran y Merino.

La final en sí me decepcionó un poco. Quizás como esta segunda edición en general. El formato ha perdido la frescura del primero y los concursantes ya se sabían todos los trucos, con lo cual todo tenía menos gracia. ¡Pero si había incluso un concursante que había dado nociones de chino!! Juan junior creo que era. Fran y Merino arrasaron en todas las pruebas de la final pero fallaron en la más importante, en la carrera final. Y es que después de 45 días de penurias, trabas, sufrimiento, mal dormir y mal comer, el ganador del concurso se decide en una carrera de apenas 15 kilómetros. Esto hace que las fuerzas se igualen, es un esfuerzo corto en el que una mala decisión (coger un coche más lento, elegir un camión a una moto, este tipo de cosas) se paga caro. Y vaya si lo pagaron los polis. Creo que se entiende mi razonamiento. Si yo le echo una carrera a Usain Bolt de 100 metros, el tío me pega una paliza de campeonato, me saca una ventaja galáctica. Pero si la carrera es de 5 metros, por mucho que Usain Bolt es mejor y está mejor preparado, lo mismo tienen que sacar hasta la ‘fotofinish’!! Aquí es donde pecaron Fran y Merino de exceso de confianza. Dicho esto, Antonio y Carmela merecieron ganar porque combinaron competitividad y suerte a partes iguales, y la suerte es muy muy necesaria para ir pasando etapas en el concurso. Por cierto, Antonio se ha pasado el programa diciendo ‘Me cago en tus mulas’!, pero ¿se equivoca no? ¿no es ‘Me cago en tus muelas’? Tonterías mías. Capítulo aparte merece el premio que obtienen los ganadores, que es irrisorio con lo que sufren y padecen. Que sí, que la experiencia es única e irrepetible, pero eso no está reñido con un buen premio coño! Por ejemplo, Fran y Merino acumularon 60 mil euros que se han quedado en casita de la productora, dinero que se han ahorrado. Injusto a todas luces.


Y bueno, no sé lo que tardaremos en ver la tercera edición. Esperemos que se lo curren y nos sorprendan porque el formato del programa es bueno y se lo merece. Nos vemos en la fiesta … o en el siguiente post, lo que pase antes. Check it out!!   

domingo, 6 de diciembre de 2009

TOTE KING: RAPERO SEVILLANO Y DE BURGER KING PRIMO HERMANO, OH YEAH!!

Hago mi primera incursión en el mundo del rap, o del hip-hop, o como quiera llamarse, que por lo visto hay diferencia entre los dos términos. Elijo a ToteKing por recomendación, me supone un reto ya que no es el tipo de música que yo frecuento. Entono el mea culpa porque en gustos musicales me suelo dejar llevar el ‘mainstream’, aunque hago mis pinitos en el terreno alternativo. Escojo canciones de ToteKing al azar y llego virgen a la escucha de su música, sin influencias, no contaminado. Me hago una idea de lo que me voy a encontrar pero tengo los oídos bien abiertos, nunca se sabe quién te puede sorprender o dónde te lo puedes encontrar. Me lo veréis decir muchas veces, no voy ahacer un análisis pormenorizado de su música, para eso ya están el Señor Google y la Señora Wikipedia. Here we go con algunas canciones:


NOSOTROS MISMOS: ‘Y encima soy como barato como el Mercadona / el Tote es el que suelta las verdades entre broma y broma' = Rimaza. Me gusta que haya referencias de toda clase: a Michael Jackson sacando al hijo por el pescuezo al balcón, a las películas de la transición, la vestimenta de Santi Millán, Corbacho, herencias familiares. ToteKing se vanagloria de que sus letras están a pie de calle y van para la gente normal. ¿Será siempre así?


BUMM, SOY TOTERRENO: Probablemente yo caiga en un montón de clichés y convencionalismos que rodean a los raperos, lo asumo y perdonadme. A los raperos les reconozco la originalidad y la inventiva de sus nombres, canciones, juegos de palabras (como el de este título). Una cualidad innata a los raperos es que no tienen abuela, es decir, son unos prepotentes del copón. Vease la letra: ‘Soy el toterreno / tengo tracción a las 4 / sabes que mi disco es bueno’. Pero después les dan ataques de modestia y en menos de 1 minuto te suelta ‘Hay improvisaciones mejores rulando por el e-mule’. Y yo digo: ¡Aclaraos coño! O siempre chulos o siempre modestos. Buenisima la letra : ‘Otros se mueven menos que Bardem en Mar Adentro’. ¿Os imaginais a Chiquito de la Calzada diciendo?: ‘Te mueves menos, jarr, que Bardem en Mar Adentro!, por la gloria de mi madre’. El chascarrillo estaría en boca de toda España y se habría convertido en expresión popular. Pero esto como lo canta un rapero de alcance local, no es un insulto, me refiero que no sale en los 40 principales y parece que si no sales en los 40 no eres nadie, como en Google. Mentira y de las gordas. Estoy seguro y sé que es así que estos artistas mueven a bastante gente y tienen una base de seguidores amplia. De nuevo mogollón de referencias musicales a John Lennon, a Freddy Mercury, etc.


MENTIRAS: Me encanta y sólo llevo 20 segundos de canción!! Sobre una base más rockera que las anteriores (eran hip-hop más típico), esta me recuerda a ‘Rage against the Machine’. El Toteking lanza la siguiente perla que para mí define a la perfección todos los males de la sociedad actual, pero a la perfección: ‘Vengo de un terreno con Sol / donde todos se conocen / donde las madres dicen / mi hijo es muy bueno / Y su hijo le pega al profe’. Buah, repito y sólo llevo 20 segundos y ahora empieza a sangrar a Franco! Brutal. En el video, Toteking se hace pasar por una especie de presentador de informativos, a lo Matias Prats, y no puedo evitarlo, el chaval se me parece a Ali G, al de Borat, al de Bruno, vosotros me entendeis, a ese actor, Sacha Baron Cohen creo que se llama. Otra perlita es cuando dice que lo de la Univesidad es más falso que la teletienda. No le falta algo de razón, me explico. En la mayoría de países europeos tener una carrera universitaria practicamente te garantiza un buen puesto de trabajo y buen sueldo. Aquí en España, no. Salvo en contadas carreras con buena salida, aquí estudiar en la Uni casi significa que al salir vas directamente a la lista del paro. Es triste pero es así. Referencia tronchante al episodio del perro, la nocilla y Ricky Martin. El video me recuerda mucho a los de Eminem, desde luego, pero no se si fue antes el huevo o la gallina. Mae mia, Papa Noel, Tony Blair, Marilyn Manson, todo condensado en unos pocos segundos, desde luego no se puede negar que el tipo tiene inventiva. El tema de la canción es el clásico del mundo rap: denuncia de una sociedad corrompida.


ACUÉSTATE: Misma tónica, referencias para todos los gustos: Pedro J. Ramirez, bolsa de cheettos y Jimmy Hendrix, y todo en menos de 1 minuto. Esta canción me gusta menos, pero es que claro vengo del temazo anterior y las comparaciones son odiosas. Jo jo jo jo, parecía difícil pero ha soltao que su polo preferido es el ‘Dracula’. Está claro que somos de la misma generación, a mi me gustaban ese y sobre todo el Cohete (era de limon, coca cola y la punta de chocolate), buahh, qué tiempos. Y ahora que si MAGNUM NOIR y MAGNUM BLANCO, iros a tomar por culo. No me gusta, no me gusta y no me gusta. Otra vez hacelo mismo de antes: por un lado te dice que es el rey y por otro dice que se conforma con una revista de Mortadelo y que respeta todos los gustos. Aclárate macho. ¿Quieres dominar el mundo o ser uno más? No me queda claro.


NI DE ELLOS, NI DE ELLAS: Simplemente me gusta. No voy a decir más. Echadle un vistazo a ‘Youtube’ porque hay un video hecho por un tal ‘mediakara’ sobre esta canción que está muy chulo. El enlace es: http://www.youtube.com/watch?v=NlK104MpWbU&feature=related


Soy sincero, no tengo mucha idea de las peleas de gallos de los raperos, tengo un conocimiento básico por la película de Eminem, pero yo supongo que este Tote King tiene que ser un crack porque tiene un bagaje cultural que te puede salir por cualquier lado. Sin más, nos vemos en la fiesta ... o en el siguiente post, lo que pase antes. Check it out!!

SERGIO ALCOVER: FAMA Y A STREETDANCEAR!!

Sergio Alcover me cae bien por una cosa muy concreta. Va para dos años que el programa basura por antonomasia, el más repulsivo de todos por sensacionalista, la otrora joya de Tele5 'Aquí hay Tomate' desapareció de nuestras pantallas. Y mucho culpa de esto la tuvieron 2 programas: 'Se lo que hicisteis' y 'Fama a Bailar'. Pues bien, ¿qué porcentaje de 'culpa' tuvo Sergio Alcover en esta desaparición? Digamos que Fama tuvo el 50% de 'culpa' (el otro 50 para SLQH), si tenemos en cuenta que los artífices fueron los 20 concursantes + los 5 profesores que había en esa edición + la presentadora Paula Vázquez, las cifras nos dicen que Sergio Alcover tuvo exactamente un 1’923 % de responsabilidad en la exterminación del 'Tomate'. No todo el mundo puede decir lo mismo.


Bien, Sergio Alcover es profesor y parte del jurado de Fama, y no ha faltado en ninguna de las 3 ediciones. La evolución de su pelo merece capítulo aparte. Al principio estaba más 'pelocho', más afro y ahora sin embargo está menos abultado (lo que se conoce en el mundo de la peluquería como 'me han entresacao’. Creo que incluso ha llegado a hacerse trencitas y pseudo-rastas. Me parece bien, él que puede. Su roldentro de la junta de profesores es transmitir buen-rollismo y los chavales eso lo agradecen porque tener que aguantar a esos personajes tiene tela. Permitidme poner algunos ejemplos:

Rafa Méndez 'enseña' funky (sí, entre comillas). Es un tipo ofensivo y bastante despectivo con los concursantes. Se supone que su papel es el de 'duro'. La tàctica para hacerse notar es inventarse una serie de expresiones que repite hasta la saciedad y que la muchachada adolescente adora. Que si 'eres un ñú’ que si ‘fuego’, chorradas del estilo. Esta táctica ni siquiera es nueva, ya la utilizaban ‘Cruz y raya’ en sus programas con ‘no es por no ir pero si hay que ir se va’ y demás tonterías que metían con calzador hasta la saciedad, y que la peña repetía como loros. Si las técnicas de enseñanza de Rafa Méndez se aplicaran en los institutos, el 80% del profesorado estaría en el paro, despedidos por vejar a los alumnos. Además el estilo de Rafa es muy reconocible, siempre hace lo mismo, pero hay que reconocer que algunas de sus coreografías están chulas. Yo creo que se lleva comisión de Britney Spears y de Lady Gaga, porque ha puesto toda la discografía de estas dos perlas.

Marbelys Zamora: Increíble como una bailarina de Crónicas Marcianas ha evolucionado en pocos años para ahora enseñar ‘lírico’. No niego que se ha formado pero desde luego su figura despampanante choca en ese estilo tan sutil. Es como si en el Restaurante El Bulli, de Ferrán Adría, sirviesen bocatas de calamares.

Pau Vázquez me recuerda a House, el personaje de la serie. En todos los capítulos House baraja en algún momento que la enfermedad del paciente es Lupus. Con Pau me pasa lo mismo, cada vez que hace una coreografía pienso que va a tratar sobre gatos. La tengo encasillada a la pobre.

El gran Benji enseña ‘commercial dance’. Hablando en plata, en castellano significaría ‘house’, lo que nuestros padres y abuelos califican como ‘chunda chunda’, una variante del ‘bacalao’ vamos. Pues bien, lejos de la realidad, la música de sus coreografías nada tienen que ver, así que me explicarán. Y digo yo, ¿tan poco presupuesto tiene el programa para no poder ponerle un ‘profesor de español’? Menos mal que la mayoría de los concursantes tiene algo de idea de inglés e intuyen más o menos lo que quiere decir, si no … chungo.

Y por último el gran Sergio Alcover. Su estilo es ‘streetdance’ o simplemente ‘street’, es decir, él se supone que enseña ‘baile callejero’ que es lo que significa esta expresión inglesa. Pero vamos,sus coreografías suelen estar inspiradas en bailes de Michael Jackson, Prince o James Brown, y digo yo, ¿alguien me puede decir que tienen estos tres tipos de callejeros? Por favor! nada de nada de la nada. El ‘moonwalk’ de Michael Jackson (este que hacía para atrás arrastrandolos pies) tiene de callejero lo que yo de Padre Apeles. Y si no que baje Dios y lo vea. Tiene de callejero que a Michael, cuando estaba creando el paso, le dio antojo de pipas y se fue a la calle a comprar una bolsa. Nada más. Sergio Alcover da aspecto de poca cosa y no me gustó nada la autopromoción que se hizo (o le hicieron) de su grupete de Break ‘Los Supremos’, ni tampoco que aprovechara el tirón del éxito del programa para lanzar y promocionar su canción ‘Super bad sister’, sacando CD y DVD, que la llegaron a pinchar hasta en los 40 principales. De hecho creo recordar que la cantó en una de estas galas finales de la primera edición, en horario de ‘prime time’ (es decir, horario de máxima audiencia). Mal, muy mal. El éxito de ventas lo desconozco, la verdad.


Y poco más me queda por contar del amigo Sergio Alcover y de Fama en general. Espero os haya gustado y nos vemos en la fiesta … o en el siguiente post que escriba, lo que pase primero. Check it out!!

sábado, 5 de diciembre de 2009

MUSE: "THE RESISTANCE"

Me voy a estrenar con un post sobre Muse, grupo inglés que lleva haciendo música (y buena) hace unos 10 años. Mi historia con Muse viene desde hace 5 o 6 años. Conocí su disco 'absolution' y me gustó tanto que siempre tenía 5 de sus canciones en mi mp3 antiguo, de 256 megas de capacidad, normalucho en la época pero ridículo comparado con los de ahora. Me acuerdo perfectamente que aquel mp3 sólo tenia capacidad para unas 25 o 30 canciones y sí, Muse me gustaba tanto que le dedicaba un 20%. Ya podéis imaginar que tenía que hacer encaje de bolillos para decidir qué canciones meter. El caso es que el momento Muse pasó y no ha sido hasta hace un par de semanas que he vuelto a ellos. Y he vuelto porque estaba recibiendo mensajes de distinto sitios que me llevaban hacia lo nuevo del amigo Bellamy y sus dos compañeros. Así que intenté bajarme su nuevo disco, lanzado en septiembre, del Bittorent (lo siento ministra Sinde) pero la conexión de mi portátil no parece funcionar bien. Me fui a Youtube (pronunciado 'llutube' por la inmensa mayoría incluidos muchos compañeros de profesión – inglesitos) y allí escuché las nuevas canciones. Lo que tengo claro que no voy a hacer en este blog es hacer un análisis pormenorizado de todas las cosas que comente (para eso ponéis 'Muse reviews' en Google o vais a la Wikipedia), sólo comentaré lo que me parezca más destacable. Veamos 'The Resistance':
  • El track 1 es 'Uprising', un temazo con todas las letras y todas las sílabas. Es intenso y épico, te deja el cuerpo con un subidón importante. Una cosa si voy a decir, las canciones de Muse mejoran si las escucháis con unos buenos cascos para apreciar la cantidad de detalles y sutilezas que tiene cada canción. El caso es que si estáis hartos del pop 40 principalesco, del sonido bisbalero, nena dacontes y demás, escuchad esto, será una bocanada de aire fresco. Como vivir en Madrid y venirse pa’ Extemadura. 'Uprising' está inspirada en el libro 1984 de George Orwell, novelaza que deja a la altura del betún a los nuevos best-sellers de crepúsculo, los hombres que amaban a las mujeres, etc. Soy de la opinión que es fundamental ver y entender antes los clásicos que las novelerias. El estribillo reza 'they will not force us / they will stop degrading us / they will not control us / we will be victorious', que para quien no sea bilingue viene a significar 'no nos forzarán / dejarán de menospreciarnos / no nos controlarán / saldremos victoriosos'. Quien haya leído 1984 estará ahora visualizando a Winston Smith. Joder, si es que con estas soflamas dan ganas de afiliarse a IU e irse a Moscú a limpiar la estatua de Lenin con algodón mágico.
  • El track 2 es 'The Resistance'. Es un tema raro en la discografía de Muse pero muy adictivo. Para mí es una mezcla entre OBK (y,o,u Camela) y Elefantes. Saludos para el greñas de Camela. El organillo que acompaña a la canción parece muy simple, pero sólo parece porque doy fé que esta gente se curra bastante los sintetizadores.
  • El track 3 es 'Undisclosed Desires'. De nuevo algo raro. Aquí es como meter en una coctelera a Timbaland y Depeche Mode. Después de varias escuchas vuelve a sonar familiar, y es que el sonido Muse es altamente reconocible, sobre todo en esa batería pesada, granítica, envolvente. Esta es una de las canciones preferidas de Julián Ruíz, crítico musical de referencia al que considero que tiene bastante buen gusto pero con el que no comparto ciertas opiniones, sobre todo las últimas puyas que le tira a U2. Su web es una referencia musical y se llama ‘Plásticos y Decibelios’.
El resto de temas de 'The Resistance' no me interesan nada. Hay una canción que dicen que se parece a U2 ('Guiding Light') pero lejos de la realidad. La canción 'United States of Eurasia' es una paranoia grandilocuente. Bellamy se disfraza de Freddy Mercury pero para mí no da un buen resultado. De nuevo el título es un guiño a 1984 de Orwell. ¿Soy muy pesado? Leedla. El disco termina con una pieza en tres partes de música clásica.

'Paranoia is in bloom', la paranoia floreciendo, que es la frase de ‘Uprising’ que abre el álbum. La pregunta es ¿merece la pena comprarse el disco para 3 canciones? Yo te digo, SÍ, con mayúsculas.

Me despido hasta el siguiente post, que a lo mejor es de música o no! Puede ser cine, tele, famoseo o lo que se me ocurra! Check it out!!